The Pew center for arts and heritage a produit avec Danceworkbook, une série d’archives filmiques et interview.
Actuellement 4 Danceworkbooks sont visibles :
– Headlong Dance Theater
– Roko Kawai : carnets de notes d’une artiste
– Susan Foster : 3 lectures performées
– A steady pulse » composée par les pièces de Lucinda Childs de 1963 à 1978 reprises en répertoire, des notes et archives de reconstruction.
Le comité de pilotage de la Coordination nationale des lieux intermédiaires et indépendants a travaillé à l’écriture d’une Charte. Celle-ci vise à traduire les valeurs et démarches de ces lieux artistiques, collaboratifs et alternatifs, où s’expérimente une démocratie culturelle en acte. Elle définit des engagements et des objectifs.
La boite à outils de cette coordination donne accès aux textes de références des membres de la coordination :
• La Charte d’Actes if
• Réflexions et propositions pour une politique publique en direction des Fabriques – Actes if
• Dispositif de soutien aux fabriques de culture du conseil régional d’Ile-de-France – Vers un nouveau mode d’élaboration des politiques (culturelles) publiques ? – Actes if
• Le manifeste d’ARTfactories/Autre(s)pARTs
• La lettre ouverte aux élus et responsables de politiques culturelles – juillet 2013 – ARTfactories/Autre(s)pARTs
• Les friches culturelles d’hier à aujourd’hui : entre fabriques d’art et démarches artistiques partagées – Philippe Henry – janvier 2013/janvier 2016
• La charte de déontologie de la FRAAP
• 8 propositions pour une meilleure politique en faveur des arts plastiques – la FRAAP
• La Plateforme de propositions et de revendications du Synavi
• Note de synthèse sur les lieux indépendants – Synavi
• Manifeste pour les arts de la marionnette – THEMAA
• Manifeste pour une autre économie de l’Art et de la Culture – Ufisc
• L’Art est public – mobilisation pour une politique culturelle réinventée – Ufisc
Créé en 1996, Actes if réunit aujourd’hui 31 lieux artistiques et culturels indépendants. Ces lieux accompagnent la création contemporaine et défendent la diversité artistique et culturelle à travers une éthique du partage et des dynamiques collectives.
Ils envisagent l’expérience artistique comme rapport entre les habitants, le territoire, les artistes et les cultures.
Issus de la société civile et à but non lucratif, ces lieux indépendants se réunissent autour d’enjeux artistiques, culturels, sociaux et économiques.
Le réseau Actes if défend la spécificité de ces lieux et œuvre pour le développement et la prise en considération de ceux-ci.
L’activité du réseau s’organise autour de trois axes :
• Concertation : Espace de réflexion collective sur les enjeux du secteur artistique et culturel indépendant, Actes if s’inscrit dans un processus de co-construction des politiques publiques.
• Mutualisation : Plate-forme d’échanges de savoirs, de savoir-faire et d’idées, Actes if est aussi un espace de mutualisation de services, d’outils et d’un fonds financier.
• Accompagnement : Le réseau développe des outils qui accompagnent les structures dans leur fonctionnement et la mise en place de leurs projets.
Suite à la rencontre professionnelle organisée en septembre dernier, la Coursive Boutaric–Pôle d’entreprises créatives à Dijon rassemble dans un document de synthèse 12 propositions pour encourager l’entrepreneuriat culturel et créatif.
Document à télécharger / Plus d’infos
Culture et citoyenneté : quels défis à relever
Dans un contexte de réduction budgétaire et de réforme territoriale, les politiques publiques de la culture se trouvent de plus en plus souvent fragilisées. Pourtant, les mutations profondes qui traversent nos sociétés sont éminemment culturelles : la mondialisation, le développement du numérique, l’accélération et la marchandisation des échanges, l’amplification des flux migratoires modifient notre rapport au monde, aux savoirs et à l’altérité. Les inégalités, les replis identitaires et la crise de la représentation malmènent le jeu démocratique. Pour autant, l’appétence pour une participation accrue à la vie artistique et culturelle traduit le besoin de chacun de s’affirmer en tant que personne en même temps que celui de faire société.
Sensibles à ces bouleversements, les directeurs des affaires culturelles souhaitent faire de cette rencontre un moment de réflexion partagée sur les évolutions des politiques publiques. Leur expertise transversale et leurs savoir-faire ont vocation à être davantage mobilisés dans leur dialogue avec les élus, les différents niveaux de collectivités, ainsi qu’avec une multiplicité d’acteurs (à l’intérieur et en dehors du champ culturel) pour éclairer le renouvellement des politiques culturelles et mieux inscrire la culture dans un projet de société.
Veuillez trouver ci-joint l’archive audio du débat organisé lors du festival d’Avignon 2017 pour réécouter :
Invités:
– Delphine Bachacou, chorégraphe
– Fanny Delmas, responsable du pôle Éducation artistique et culturelle au CN D
– Nicolas Maurel, chorégraphe et membre de la Belle Orange
– Emmanuel Serafini, journaliste
– Agnès Freschel, journaliste Zibeline
Modération : Micheline Lelièvre et Isabelle Magnin, chorégraphes
Nous posons ces questions à nos invités et nous partageons les réflexions suscitées avec les personnes présentes.
les questions posées:
1- Ressentez-vous que la parole échappe aux chorégraphes?
2- Comment les chorégraphes peuvent ils se ré-approprier leur parole?
3- L’auteur peut-il se passer de la parole des intermédiaires?
Veuillez trouver ci-joint l’archive audio du débat organisé lors du festival d’Avignon 2017 pour réécouter :
Nous souhaitons examiner ce pourquoi la culture est importante dans une vision politique, et en quelle façon les compétences d’un chorégraphe pourraient être une ouverture à une autre façon de penser la politique (donc la vie de la cité, la vie avec nos concitoyens, l’organisation de la vie sociale ?)
Nos invités sont
– Dieynaba Diop, Adjoint au Maire en charge de la Culture – Ville des Mureaux
Conseillère Communautaire Grand Paris Seine et Oise
– Aurélie Filippetti, ancienne Ministre de la Culture (2012-2014)
– Emmanuelle Huynh, chorégraphe
– Farid Rahmouni, chorégraphe
Modérateur Emmanuel Wallon, Professeur de sociologie politique à l’Université Paris Ouest Nanterre La Défense
suivi d’un échange avec le public.
Chorégraphes Associé.e.s est invité par Emmanuel Serafini lors du festival d’Avignon.
Invités : – Aurélie Filippetti, Ministre de la Culture (2012-2014)
– Jean-Philippe Costes-Muscat, chorégraphe et membre du conseil d’administration Chorégraphes Associé.e.s
– Jonah Bokaer, chorégraphe
– Micheline Lelièvre, chorégraphe et coprésidente de Chorégraphes Associé.e.s
Chorégraphes Associé.e.s est invité par Emmanuel Serafini lors du festival d’Avignon.
Invités : – David Rolland, chorégraphe
– Yasmine Hugonnet, chorégraphe
– Jean-Christophe Bleton, chorégraphe et coprésident de Chorégraphes Associé.e.s
– Isabelle Magnin, chorégraphe et membre du conseil d’administration Chorégraphes Associé.e.s
ASSEMBLÉE GÉNERALE 2017
Jeudi 1er juin 2017 15h00 – 18h00
à l’auditorium de la Maison des Auteurs – SACD à Paris
ORDRE DU JOUR
– Rapport moral & Bilan des activités 2016
– Rapport financier 2016 et approbation des comptes de l’exercice 2016
– Perspectives 2017-18-19
– Election du Conseil d’Administration
Chers chorégraphes et adhérents
Le syndicat Chorégraphes Associé.e.s vous invite à son Assemblée Générale.
Notre place de syndicat est de mettre l’ARTISTE, l’AUTEUR, au cœur de nos réflexions et de nos actions. Il est donc important de créer des liens, de nous rencontrer, de réfléchir ensemble, pour pouvoir AGIR ensemble. Nous devons, en tant qu’ARTISTES, AUTEURS, être force d’inventions, remuer les habitudes, soulever des questions, offrir des points de vue inattendus… Nous devons ne pas oublier l’enthousiasme, le sens d’entreprendre… Nous avons besoin de vous tous, de toutes vos forces vives. Et vos cotisations, soutiens financiers pour avoir quelques moyens de vous représenter et d’agir, sont indispensables au fonctionnement de Chorégraphes Associé.e.s.
Ce temps de rencontres est un moment important où chaque adhérent peut rencontrer le Conseil d’Administration, être informé, découvrir les actions et les missions du syndicat. Votre adhésion vous permet de prendre part à la vie et aux actions de Chorégraphes Associé.e.s de différentes manières.
Les adhérents, qui viennent de région, peuvent se faire rembourser une partie de leurs frais de transport sur la base d’un billet prems. Nous contacter.
Confirmer votre venue
OU
procuration à télécharger, compléter, renvoyer par sur simple retour de mail