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  • 22.02.2024 / Liberté d’expression, liberté de création : quels enjeux pour l’auteur.e ? @Lons-le-Saunier

    22.02.2024 / Liberté d’expression, liberté de création : quels enjeux pour l’auteur.e ? @Lons-le-Saunier

    9h30 Accueil par l’équipe d’Artis
    Présentation des 2 structures et du choix du thème par Lionel Seillier, directeur d’Artis, et Nathalie Tissot, coprésidente de Chorégraphes Associé.e.s et Julie Trouverie, salariée.

    10h Présentation de Thomas Cerralbo de la SACD
    Rappel historique et fonctionnement de La SACD

    – Le documentation de cet atelier de la journée est disponible sur demande mail.
    – La présentation du Mandat de collaboration est disponible sur demande mail.

    11h Intervention de Laure Abramowitch (avocate)
    – Pour prouver la maternité/paternité d’une œuvre, il est essentiel pour l’auteur·e de collecter en amont de la diffusion le plus possible d’éléments sur le processus créatif (mail, notes, carnet, fichier numérique …). Cela sert de preuve en cas de litige, d’accusation de plagiat…

    – Rappel des droits protégés par l’UNESCO et inscrits dans la Déclaration des droits de l’Homme qui est intégré à notre Constitution actuelle : le Droit de voir son travail artistique soutenu, distribué et rémunéré

    Loi du 16 juillet 2016 : Liberté de Création.

    S’opposer à cette liberté est depuis 2016 un Délit art.L.431.1.CP

    Des lois sont créées pour protéger la liberté d’expression. Cependant, il existe des recours : Les collectivités, le préfet, les mairies peuvent faire interdire n’importe quel spectacle ou événement en cas de risque de troubles à l’ordre public.

    *** Plusieurs points importants à retenir :

    – Connaître et faire valoir ces textes, être accompagné·e par un avocat·e
    – Faire remonter les infos à l’Observatoire de la liberté de création
    – Etablir des contrats de droits d’auteurs entre l’auteur·e et la structure (compagnie), avec des clauses protectrices
    – Si ce sont des menaces extérieures, déposer une plainte pénale.
    – Si ce sont des décisions administratives (exemple arrêté municipal ou préfectoral) :

    En cas Urgence :
    – Si arrêté préfectoral ou municipal pour interdire une représentation, demander un Référé Liberté : le juge a 48h pour décider.
    – En cas d’annulation, faire un recours auprès du Juge administratif et demander des indemnisations

    Le Droit à la Culture est au même niveau que les droits à l’éducation et à la formation professionnelle.
    Ne jamais oublier le droit au public d’avoir accès à l’art, la culture.
    L’Etat doit garantir aux hommes un accès à la Culture.
    Le juge ne doit pas être censeur mais notre allié.


    14h Démarrage des Ateliers

    Échauffement par Aude Lachaise le « Scanner »
    Après une mise en mouvement simple et accessible à tous, l’enjeu est de prendre conscience de ses propres empêchements, de ses manques et défauts d’imagination ou autocensure. Ensuite, un passage au travail par deux interroge la place du témoin, du regard et qu’est-ce que le regard de l’autre change, empêche ou autorise….

    Atelier 1 : Censure/auto censure mené par Nathalie Tissot
    – Une composition artistique en trio s’est constituée avec une écriture collaborative. Ensuite chaque composition est soumise au groupe de participant·es qui interprète le rôle de censeur.es. Des retours en mode censure sont donnés. Les auteurs du trio doivent faire ou non une nouvelle proposition de la composition : suivre ou non la censure, modifier et aménager la composition. Le constat est le rapport de force en jeu, la censure pèse.

    – Dans un deuxième temps, il est proposé de faire une nouvelle composition en solo en prenant une contrainte (s’attacher, les yeux bandés, ne pas pouvoir quitter le mur … ). Ensuite, cela est soumis à un duo où l’on échange les contraintes et les éprouve. Cela se clôture dans le duo par un des partenaires qui joue le dictateur de la composition : obéir aux ordres vs faire l’inverse de la demande…

    Atelier 2 : Art, sujet à la commande mené par Delphine Sauvage
    Une rivière de mots et phrases autour de la censure (définis en réunion entre Aude, Nathalie, Nadège et Delphine) sont déposées au sol. Les participants lisent en circulant autour.

    Ensuite, un choix de 3 mots/phrases est fait et les participants organisent des associations d’idées instinctives 2 mots par 2 mots. Le but est créer une sorte arborescence de la thématique. Un temps d’échanges et de partages conclut cet atelier.


    Jérôme Thomas, Grand Témoin de la journée, président d’Artis, Administrateur Cirque à la SACD, artiste auteur du territoire, nous partage ses conclusions de cette journée.

    La journée se clôture par un temps d’échanges informels sur la journée. Nous prenons le temps de découvrir les illustrations de Cindy Remy, facilitatrice graphique, présente lors des ateliers.

    L’intérêt de cette journée et la force du syndicat sont de permettre à des auteur·es de différentes régions et de divers univers de se rencontrer, de partager leurs expériences.

    On découvre toujours lors de ces journées du syndicat que les auteurs sont souvent en manque de partage.

    Cette journée, propice aux échanges, a permis de lever le voile sur ce sujet périlleux, grinçant mais fondamental « La liberté de création ».

    Aude, Delphine, Nathalie et Julie
    et avec nous, tous les membres du CA de Chorégraphes Associé.e.s

    ©ARTIS // Manon Sauvageot

  • Parenthèse d’hiver 2024 @Lons-le-Saunier/JURA avec ARTIS

    Parenthèse d’hiver 2024 @Lons-le-Saunier/JURA avec ARTIS

    ARTIS & Chorégraphes Asssocié.e.s proposent :
    Une journée d’échanges et d’ateliers avec les artistes auteur·e·s du territoire sur la thématique

    Liberté d’expression, liberté de création : quels enjeux pour l’auteur.e ?

    En cette première parenthèse de l’année 2024, une collaboration inspirante voit le jour entre ARTIS et Chorégraphes Associé.e.s.

    Cette rencontre a pour objectif d’inviter les artistes et auteur.e.s à la réflexion à propos des défis et des implications liés à la liberté d’expression et à la liberté de création au travers de différents temps d’échange et ateliers.


     PROGRAMME

    9h Accueil à CARCOM, 11, Place du 11 Novembre, Lons-le-Saunier
    9h30 Introduction journée

    10h Les droits d’auteurs en pratique (2h) – Et pourquoi c’est encore important ?
    avec Laure Abramowitch, avocate et Thomas Cerralbo, responsable – Gestion des Œuvres Spectacle Vivant Direction des Auteurs, des Affaires Sociales et des Utilisateurs – SACD
    avec échange avec le public (30min)
    12h30 Pause déjeuner

    — APRES-MIDI : Conservatoire, 4 Place Perraud, Lons-le-Saunier —
    14h Echauffement collectif Chorégraphes Associé.e.s
    Pensées en mouvement : se mettre en corps et en paroles avant d’aborder les deux ateliers
    participants : prévoir vêtement amples et souples pour bouger.
    14h30 Ateliers animés par Chorégraphes Associé.e.s
    Ces ateliers nous permettront de visiter les différentes zones de censures, de les révéler, par le corps et la parole. En s’invitant les uns et les autres dans des enjeux, des contraintes, des cadres, nous construirons des petites formes afin de mieux cerner les endroits de censure, de les déconstruire et peut être même de les transformer en matière première, processus et/ou outils de création!
    14h30 Atelier 1 : Auto censure, communautarisme et sécurité (1h)
    Où se nichent-elles ?
    Comment les révéler ? quels enjeux ? quelles contraintes ?
    15h30  Atelier 2 : l’artiste et la commande (public, appel à projet…) (1h)
    Le cadre d’une commande est-elle un frein à la liberté de création ?
    17h synthèse des propositions et réflexions avec grand Témoin
    17h30-18h30 Fin de journée apéro dinatoire avec une fin de journée


    Télécharger le programme avec infos pratiques.pdf

  • Disparition de Steve Paxton

    Disparition de Steve Paxton

    Communiqué de presse édité le 26 février 2024

    Danseur, expérimentateur, pédagogue, Steve Paxton a marqué de manière profonde le monde de la danse. Il a partagé sa vision du mouvement avec générosité dans le monde entier tout au long de sa vie.
    D’abord danseur chez Jose Limon et Merce Cunningham, il est un des membres fondateurs du Judson Dance Theater (1962-1966) par goût de la déconstruction, de l’exploration, de la subversion et de l’invention. Poursuivant sa recherche, libre dans sa pensée, il est l‘un des inventeurs du Contact improvisation.

    Qui mieux que Steve Paxton lui-même pour en parler, lors d’une interview accordée au journal Libération en 1996 : « C’est une sorte de technique du travail de l’esprit, une non-répétition du mouvement. C’est une mécanique qui produit une improvisation physique et qui est fondée sur les réflexes du corps. C’est aussi non sexiste, non esthétique. C’est une façon de donner au corps une chance, en s’affrontant au défi qu’est le mouvement. D’un côté, il y a la détermination et de l’autre le laisser-faire, la culture qui n’existe pas sans l’unification des gens et la liberté individuelle. C’est un paradoxe. »

    Nous lui sommes reconnaissant·es et redevables pour la liberté qu’il a su insuffler à l’art chorégraphique par sa démarche.

    Toutes nos pensées vont à sa compagne Lisa Nelson et à son entourage.

  • 2024-Recouvrement des Artistes Auteur·es*URSSAF

    2024-Recouvrement des Artistes Auteur·es*URSSAF

    Toutefois, une première vague de 10 385 mise en demeure est en cours d’expédition. Elles s’adressent aux Artistes Auteur·es présentant une dette supérieure à 1500 euros. Les Artistes Auteur·es ayant une dette inférieure recevront également une mise en demeure à l’avenir mais celle-ci sera expédiée à la fin du mois de février.

    Il est possible de réagir à ce courrier soit en réglant la dette immédiatement si vous en avez capacité, soit en demandant la mise en place d’un échéancier de paiement depuis leur compte en ligne comme décrit dans ce document AA-ModeOp-DemanderDelaiPaiement.pdf (urssaf.fr).

    Enfin, un dysfonctionnement est possible au niveau de la messagerie dans votre espace en ligne. Le traitement informatique qui génère les mises en demeure traite également l’envoi des avis amiable pour les AA n’ayant pas payé l’échéance du 1er trimestre (15 janvier 2024). Cependant, pour une partie des personnes concernées, cela n’a pas fonctionné comme prévu. Elles ont reçu un message avec un objet avis amiable sans pièce jointe. Elles recevront le document ultérieurement.

  • PLF 2024 – Extension de l’exonération relative à la cotisation foncière des entreprises pour les artistes-auteurs

    PLF 2024 – Extension de l’exonération relative à la cotisation foncière des entreprises pour les artistes-auteurs

    Conformément au souhait du ministère de la culture, qui avait été évoqué lors de la réunion plénière de suivi du plan artistes-auteurs du 15 juin 2023, l’exonération de la cotisation foncière des entreprises a été étendue à de nouvelles catégories d’artistes-auteurs dans le cadre de la LOI n° 2023-1322 du 29 décembre 2023 de finances pour 2024.

    Ainsi, l’article 1460 du code général des impôts (CGI), qui prévoit cette exonération, a été réécrit de sorte à inclure certaines activités de création qui n’étaient auparavant pas mentionnées dans cet article.

    Au-delà de l’extension de l’exonération que cette réécriture permet, la nouvelle rédaction de l’article 1460 apporte des clarifications et précisions, notamment en opérant un renvoi vers le code de la sécurité sociale (art. L. 382-1) et vers le code de la propriété intellectuelle (art. L. 113-7 et L. 113-8). Il s’agit donc d’une avancée importante pour l’ensemble des artistes-auteurs.


    Vous trouverez ci-dessous une comparaison entre les deux versions de cet article :

    Précédente écriture de l’article 1460 du CGI :

    « Sont exonérés de la cotisation foncière des entreprises :

    2° Les peintres, sculpteurs, graveurs et dessinateurs considérés comme artistes et ne vendant que le produit de leur art ;

    2° bis Les photographes auteurs, pour leur activité relative à la réalisation de prises de vues et à la cession de leurs œuvres d’art au sens de l’article 278 septies et du I de l’article 278-0 bis ou de droits mentionnés au g de l’article 279 et portant sur leurs œuvres photographiques ;

    3° Les auteurs et compositeurs, les professeurs de lettres, sciences et arts d’agrément, les instituteurs primaires ; »


    Nouvelle écriture de l’article 1460 du CGI en vigueur (avec, en rouge, les modifications et ajouts effectués)

    « Sont exonérés de la cotisation foncière des entreprises :

    2° Les peintres, sculpteurs, graveurs et dessinateurs considérés comme artistes auteurs d’œuvres graphiques et plastiques mentionnés à l’article L. 382-1 du code de la sécurité sociale et ne vendant que le produit de leur art ;

    2° bis Les photographes auteurs, pour leur activité relative à la réalisation de prises de vues et à la cession de leurs œuvres d’art au sens de l’article 278 septies et du I de l’article 278-0 bis ou de droits mentionnés au g de l’article 279 et portant sur leurs œuvres photographiques ;

    Les auteurs d’œuvres littéraires et dramatiques, musicales et chorégraphiques, mentionnés à l’article L. 382-1 du code de la sécurité sociale, à l’exception des auteurs de logiciels, ainsi que les coauteurs d’une œuvre audiovisuelle réalisée en collaboration mentionnés aux 1° à 4° de l’article L. 113-7 du code de la propriété intellectuelle et les auteurs d’une œuvre radiophonique mentionnés à l’article L. 113-8 du même code, les professeurs de lettres, sciences et arts d’agrément, les instituteurs primaires ; »

    L’article 1460 du CGI est accessible ici :https://www.legifrance.gouv.fr/codes/article_lc/LEGIARTI000031815961

     

  • Galette des Rois et Vade-mecum 2024

    Galette des Rois et Vade-mecum 2024

    Lundi 22 Janvier 18h30
    Maison de Auteurs – SACD à Paris

    Chorégraphes Associé.e.s est heureux de vous inviter à cette soirée conviviale pour la présentation de la réédition de sa brochure, Vade-mecum du chorégraphe, édition 2024

    Chorégraphes Associé.e.s a constitué cette fiche pratique comme un résumé synthétique de différents éléments, qui peuvent se révéler plus complexes dans votre réalité professionnelle. Une version papier du document est disponible sur demande pour les adhérent.e.s.

    Vous rencontrerez les membres du Conseil d’Administration et échangerez autour d’un verre.
    Cela se déroule à la Maison des Auteurs, 7 rue Ballu, 75009 Paris.
    Bienvenue!

     

  • Disparition de Catherine May Atlani

    Disparition de Catherine May Atlani

    Communiqué de presse édité le 19 septembre 2023

    J’ai la tristesse d’annoncer le décès de Catherine May Atlani.

    Pour ma part, j’ai connu Catherine en 1976, elle m’a appris le décentrement bien avant Carolyn Carlson et Alwin Nikolaïs. Elle venait de quitter Paris pour la Normandie.
    J’ai eu la chance de la croiser en juillet dernier alors qu’elle était à bout de souffle. Nous avons ri, preuve de son incroyable bonne humeur, son sens de l’humour et son esprit agile…
    Elle sera inhumée à Saint-Sauveur-en-Puisaye, la ville de Colette.

    Dominique Boivin, chorégraphe

  • Chorégraphes Associé.e.s et laboratorim 0.1@Reims

    Chorégraphes Associé.e.s et laboratorim 0.1@Reims

    Chorégraphes Associé.e.s est invité pour cette journée par Aurore Gruel, chorégraphe et adhérente du syndicat, et le Laboratoire Chorégraphique de Reims.

    PROGRAMME

    9h30 – 10h Accueil

    10h – 11h Training

    11h  Présentation de Chorégraphes Associé.e.s  avec  Nadège Macleay et d’autres membres du CA
    • actions • Les différents métiers du et de la chorégraphe • Les droits d’auteur et d’autrice • Comment préserver le temps du strictement chorégraphique ? • Temps d’échanges

    12h30 – 14h Déjeuner à la Chapelle proposé par le laboratoire

    14h – 16h30  Moment Chorégraphique
    3 ou 4 propositions d’expérimentations chorégraphiques autour de la question : Qu’est-ce qui nous empêche, qu’est-ce qui nous limite, contraintes et créativité ?

    16h30 – 17h30 Echanges
    La prise de risque fait-elle encore partie de nos processus chorégraphiques ?

    INFOS PRATIQUES
    Inscription : choregraphes.associes@yahoo.fr
    Le Laboratoire Chorégraphique, 33, rue Brûlée, 51000 Reims
    → Gare de Reims Centre Ville  : 15 min à pied
    → Gare de TGV Reims : Tram A et B, arrêt : Opéra Cathédrale Reims + 8 min de marche.

  • Ateliers et Assemblée Générale 5  juin 2023

    Ateliers et Assemblée Générale 5 juin 2023

    ASSEMBLÉE GÉNERALE
    Lundi 5 juin à partir de 18H30
    A la SACD Maison des auteurs, 7 rue Ballu, 75009 PARIS

    ORDRE DU JOUR

    – Rapport moral & Bilan des activités 2022
    – Rapport financier 2021 et approbation des comptes de l’exercice 2022
    – Perspectives 2024-25
    – Election du Conseil d’Administration


    Chères adhérentes et chers adhérents.

    Nous nous retrouvons pour l’Assemblée Générale lundi 5 juin 2023 à Paris.

    En 2022, nous avons organisé une Assemblée Générale augmentée en passant 2 jours ensemble avec des ateliers, des moments de pratiques et de débats. Ce fut un moment précieux de rencontres et d’échanges.

    En 2023, nous rééditons la formule sur une journée et sur un lieu, la Maison des auteurs-SACD avec leur nouveau studio de danse au 17 rue Ballu.


    PROGRAMME

    ÊTRE AUTEUR.E EN DANSE

    NOUVEAU STUDIO DE DANSE
    @La Maison des Auteurs, 17 rue Ballu, 75009 PARIS

    10h-10h30
    échauffement
    10h30-12h
    Atelier pratique sur la notion d’auteur.e en danse
    A partir d’une proposition commune, chacun des participants la développe.
    Comment reconnait-on à qui appartient une œuvre ?
    Qui est l’auteur de la réalisation? Qu’en est-il de la notion du plagiat ?
    suivi d’une analyse et débat avec invité.e technicien.ne/expert.e en cours

    12h-13h
    Introduction aux droits à la formation professionnelle
    avec un.e représentant.e de l’AFDAS

    pause déjeuner

    14h30-18h00
    Partage de processus de création : 3 chorégraphes
    Atelier autour de l’origine ou la naissance d’une idée
    Partage de processus de création par 3 chorégraphes adhérent.e.s
    Analyse et échanges avec
    Guillaume Clayssen et Jean-Christophe Paré.

    18h30-21h
    ASSEMBLEE GENERALE
    SACD Maison des Auteurs, 7 rue Ballu, 75009 Paris

  • Publication 2023 : Auteur.e de quoi ?

    Publication 2023 : Auteur.e de quoi ?

    Brochure 2023
    Auteur.e de quoi ? 

    A l’initiative du chorégraphe Jean Christophe Bleton, l’enquête Auteur·e de quoi ? vise à mieux comprendre la relation du métier de chorégraphe avec l’autorat – le fait d’être auteur·e – et l’auctorialité – ce qui relève du statut d’auteur·e et ce qui permet de rattacher une œuvre à son auteur·e.

    Suite à différentes affaires judiciaires sur les droits d’auteurs dans le spectacle vivant, nous souhaitons mener une réflexion sur cette thématique compte tenu des nouvelles pratiques.
    Nous proposons la création d’une nouvelle forme de déclaration dite «collaborative» (cela existe dans l’édition littéraire) qui ne permette pas aux co-auteurs d’interdire la diffusion de l’œuvre et ouvre la nomenclature des professions acceptées.

    Et la dimension collective et éthique de ces nécessaires réflexions sont au cœur de la brochure. Large projet mais qu’il est temps de réouvrir avec toutes ces nuances, ces facettes et les variations qui s’imposent.

    Cette enquête qualitative de Chorégraphes Associé.e.s tente, à partir des réponses de 30 chorégraphes, de (re)définir l’autorat des chorégraphes-auteur·e·s tout en détaillant ce dont relève leur auctorialité. Il en ressort des positions variées, faisant de l’œuvre chorégraphique une œuvre de collaboration entre différents corps de métiers (danse, composition musicale, éclairage, etc.), mais dont l’auctorialité de chacun·e, inégale, nécessite la création de critères d’évaluation. Aussi particulier que complexe, le métier de chorégraphe met alors à mal le statut d’auteur·e et sa définition juridique qui ne répondent pas à ses réalités ni à ses besoins.

    Télécharger la brochure.pdf

    Publication Chorégraphes Associé.e.s
    Tirage 1000 exemplaires
    Sur une idée originale de Jean-Christophe Bleton
    Analyse et synthèse des entretiens Kevin Bideaux
    Réalisation et coordination Micheline Lelièvre et Julie Trouverie
    Graphisme Bianca Millon-Devigne